10月9日、Mrs. GREEN APPLEのマネジメント＆プロジェクトチーム、PMGA（Project-MGA）によるラウンドテーブルが開催された。ユニバーサル ミュージック社長兼CEO／PMGA代表の藤倉尚が、ミセスの実績とそれを支える体制を説明したあと、大森元貴もサプライズ登壇。最新アルバム『POPS』が初週売上64.6万枚を達成するなど、巨大な成功を収めてきた彼らが、何を考え、次にどこへ向かうのかを窺い知る機会となった。
藤倉尚（ユニバーサル ミュージック社長兼CEO／PMGA代表）
ミセスは何を成し遂げたのか？
まず藤倉が説明したのは、ミセスの活動を支えるPMGAの成り立ちだ。大森、藤倉、ユニバーサル ミュージック グループのルシアン・グレインジ会長兼CEOの3人で、新たな会社・組織を立ち上げようという話になったという。世界的アーティストを数多く擁する同グループにおいても、こうした取り組みは極めて異例であり、その形を提案したのが大森だったと藤倉は明かす。今回のラウンドテーブルも、『POPS』の宣伝を目的とするものではなく、ミセスが何を成し遂げ、これからどんな未来を描こうとしているのかを伝える場として設けられた。
続いて示されたのは、日本人初となるストリーミング総再生数180億回という驚異的な記録だ。日本の人口で単純計算すると、一人あたり約150回に相当する。さらに、売上規模として336億7000万円という数字も提示。しかも、これは主に音源に関するもので、ファンクラブやグッズ、企業との協業なども含めれば、ミセスが生み出す経済的な広がりはさらに大きなものになるという。
この商業的な成功は、グローバル規模で見ても際立っている。アーティストの世界的な商業実績を測るIFPI（国際レコード産業連盟）の2025年グローバル・アーティスト・チャートにおいて、首位のテイラー・スウィフトを筆頭に、Stray Kids、ドレイク、ザ・ウィークエンド、バッド・バニー、ケンドリック・ラマー、ビリー・アイリッシュらが名を連ねるなか、ミセスは日本人唯一となる堂々の13位にランクイン。海外でのプロモーションをまだ精力的に行っていないにもかかわらず、主に日本国内での支持によって、ミセスは世界ランキングにまで食い込んでいる。
藤倉は、ミセスが生む経済的な広がりを、テイラー・スウィフトの「スウィフトノミクス」になぞらえた。これは彼女の公演を目当てに大勢のファンが移動し、開催地のホテルや飲食店、観光業などにも消費が広がる現象を指す。藤倉によれば、同じようなことが、ミセスを中心に日本でも起きている。地方から家族でライブに遠征すれば、チケット代に加えて交通費や宿泊費がかかり、現地で食事や買い物も楽しむ。一組のアーティストが生む熱量が、音楽業界の外へと波及し、街の経済を動かす力になっているというわけだ。
実際、ライブには10代から60代まで幅広い層が訪れているというデータも披露された。藤倉は、家族でチケットを申し込み、地方から遠征して宿泊や食事を楽しむ人々の存在にも触れた。ミセスの音楽は、ファミリー層の共有体験としても浸透している。
さらに、その文化的インパクトは音楽のみに留まらない。GEM Partnersの「エンタメリーチトラッカー」による2026年上半期メディア横断ランキングでは、『ポケモン』、『LINE：ディズニー ツムツム』に続く3位にランクイン。映像、ゲーム、マンガ、音楽などのジャンルを横断し、人々がどれだけ日常的にコンテンツに触れているかを測る調査でも、ミセスはお茶の間に根づいた作品と肩を並べている。
ちなみに、昨年の同ランキングでは、大森も出演したNHK連続テレビ小説『あんぱん』も上位に入っていた。作曲家いずみたくをモデルとする「いせたくや」役を演じた彼は、音楽と俳優業の両方を通じて、幅広い世代との接点を広げている
そのための準備は、活動休止中から始まっていた。大森は、シリアスに音楽を届けるだけでなく、お茶の間に向けてはバラエティも必要だと考え、メンバーに番組の構成、撮影、編集を自分たちで試すよう提案。藤倉によれば、番組制作の大変さや作り手の意図を理解するための取り組みでもあったという。そこから現在は、3人がMCを務める冠番組『テレビ×ミセス』が、TBSのゴールデンタイムで毎週放送されるまでになった。
企業とのコラボレーションも多彩で、ミスタードーナツの「ミセスドーナツ」、ファンケルの肌解析サービス「FANCL SKIN PATCH」、眼鏡市場のSPFグラス、クーリアのボンボンドロップシールなど、食、美容、日用品にまで及ぶ。「ミセスドーナツ」では混雑を避けるため、発売当初の2日間を予約商品の受け渡しに限定するなど、その反響は販売方法にも影響した。さらに『POPS』のリリースに合わせ、音楽誌のみならず『Newsweek』から『anan』まで雑誌の表紙をジャックし、書店の棚をも席巻している。
音楽業界で35年、社長として13年のキャリアを誇る藤倉も、「これほどの実績を上げたアーティストに出会うのは初めて」だという。大森元貴はなぜ、これほどの快挙を成し遂げることができたのか。ここから話題は、ミセスの未来を描き、その構想を実現していく大森の手腕へと移っていった。
「プロデューサー」大森元貴の類い稀な資質
藤倉の説明で浮かび上がったのは、大森が音楽家とプロデューサーを兼ねる存在だということだ。
歌唱、作詞、作曲、編曲に加え、ライブ、MV、衣装、グッズ制作のディレクションから、SNSでの発信に至るまで、活動全般に関与する。さらに彼は、その構想を共有し、実現するチーム＝PMGAの力も重んじている。個人では届かない場所へ、組織として到達しようとしているのだ。課題を抱える社員や仲間も鼓舞し、「自分のいいところをなくさないでね」と、社長のようなメッセージを送ることもあるという。
藤倉は、ドキュメンタリーフィルム『THE ORIGIN』のなかで、大森が「戦国武将のようだ」と評されていたことにも触れた。指揮官として戦略を考え、仲間を動かすことができる一方、自らも一対一で戦える。さらに藤倉は、その姿を『ONE PIECE』のルフィにもなぞらえた。優れた仲間を引きつけ、同じ船に乗って共に航海する。自ら先頭に立ちながらも、仲間とともに進むことを大切にしているのが大森だという。
メンバーそれぞれの可能性を広げる働きかけも、具体的な成果を生んでいる。活動休止中、大森の提案で韓国語を学んだ若井滉斗は、NHK Eテレ『ハングルッ！ナビ』の生徒役を務めるほか、テレビ朝日『M:ZINE』ではK-POPアーティストと交流。また、藤澤涼架に演技の才能を見いだした大森は、自ら映像を編集して売り込み、TBS日曜劇場『リブート』への出演につなげている。自身やバンドの表現を追求するだけでなく、仲間の強みを見つけ、活躍の場を作るところにも、プロデューサーとしての手腕が表れている。
そうしたプロデューサーとしての資質は、ライブにも発揮されている。『NOAH no HAKOBUNE』では巨大な船で観客と航海に出発し、『Atlantis』では海底王国の神殿へ、『BABEL no TOH』ではバビロンの街へと物語をつないだ。『The White Lounge』では、9つの物語からなる音楽劇を構成。白いアイテムの着用を呼びかけるなど、客席も含めて世界観を作り上げた。壮大な祝祭から親密な音楽劇まで、楽曲を異なる体験へと展開するセルフプロデュース能力が際立っている。
藤倉はスタッフの発言だと前置きしたあと、ミセスは『週刊少年ジャンプ』のヒット作品ではなく、『ジャンプ』丸ごと一冊なのだと紹介した。一つの世界に、多様な楽しみを詰め込む。その発想は、16曲全てが主役として制作された最新アルバム『POPS』にも通じるものだ。